Hoe om `n dans te skep

Die meeste van die tyd wanneer jy die dansers sien presteer, voer hulle `n choreografie uit, wat `n geskrewe volgorde van bewegings is, en die mense wat dit skep, staan bekend as choreograwe. As jy ooit die belangstelling gehad het om jou eie dans te skep, is daar dalk `n klein choreograaf in jou wat wag om vrygelaat te word. Aanvaar dit! Sit musiek aan, geniet en binnekort het jy `n dans geskep.

conținut

Stappe
Deel 1choreografeer die dans
Deel 2leer om te dans
Deel 3berei die dans voor om dit aan te bied
Wenke

stappe

Deel 1
Choreografeer die dans

Kies `n stuk musiek Een van die mees beslissende dele van die choreografie van `n dans is om musiek te kies. Kies `n stukkie musiek waarvan jy hou, wat jou emosioneel laat voel en dit inspireer jou om te wil dans.

Moenie bekommerd wees oor die lengte van die musiekstuk nie, aangesien u die opsie kan wysig om langer of korter te wees wanneer u `n program soos GarageBand gebruik.
Neem `n lang wandeling en luister na die musiek wat jy op jou iPod of selfoon het.
Maak seker jy kies `n liedjie waarvan jy graag wil luister, aangesien jy baie daarvan sal luister.

Bepaal jou gehoor In hierdie geval bestaan dit uit die mense aan wie jy die dans leer. Jou gehoor is belangrik aangesien dit jou choreografiese opsies sal lei, volgens jou voorkeure en vaardigheidsvlakke.

Byvoorbeeld, jy sal nie dieselfde dans aan `n groep ervare dansers onderrig soos aan `n informele dansgroep van seniors nie.

Oorweeg om jou dans aan te pas by die spesifieke groep. As jy probeer om `n nuwe en nuwe dans te skep, kan jy kies vir eenvoud, aangesien die dansvaardigheid van die meeste mense dié van `n amateur is.

Vind jou inspirasie Danse kom nie net uit nêrens voor nie, hulle word gebore uit die gedagtes en standpunte van die choreograaf. Daar is baie maniere om `n inspirasie te kry om `n dans te skep. Sommige opsies is:

kyk na abstrakte ontwerpe en probeer om `n beweging te skep wat naboots wat op die papier is

lees `n boek en laat `n gebed uit die boek die beweging inspireer

probeer om te luister na die musiek wat jy alreeds gehoor het en `n dans te improviseer

Kies `n stemming of emosie en laat dit die dans inspireer

Kyk na `n fliek en probeer om `n toneel te herskep deur beweging

laat `n storie, `n verhouding of `n abstrakte konsep dien as inspirasie vir die stuk musiek

Bepaal die styl van die dans. Die ouderdom en vermoënsvlak van jou dansers sal `n groot deel van die dans bepaal. Dit is immers byna onmoontlik om `n hip-hop roetine aan te bied aan `n groep vyfjariges wat net balletklasse geneem het.

Dink aan die ouderdom van die dansers en die ervaring wat hulle dans.

Kies dan `n dansstyl wat die dansers veilig kan presteer.

Daar is geen probleem om bewegings van verskillende dansstyle by te voeg nie.

Besluit hoeveel mense aan die dans sal deelneem. Sal dit `n solo of `n duet wees? Sal daar `n hele ry mense wees?

Besluit of jy sal dans of jy sal net die choreografie doen.

Choreografie deur kort dele. Dit is baie moeiliker om `n hele dans in `n enkele poging te choreografeer. Probeer eerder om die liedjie in verse of metings te verdeel en maak rye bewegings vir hierdie kleiner dele.

As jy `n onderskeibare beweging het, probeer om dit met verskillende tussenposes gedurende die stuk musiek te hervat.

Maak seker dat die bewegings wat choreografie nie vir jou dansers te moeilik is nie.

Skryf aantekeninge sodat jy hulle nie vergeet nie!

Gee jouself `n dansvlag. In plaas daarvan om liewer nie nuwe bewegings te ontwerp nie, gee `n eenvoudige taak, soos om die hond te loop of ontbyt te gee. Vervolgens improviseer bewegings volgens daardie werk.

As jy die bewegings vir jou eenvoudige werk bemeester het, probeer om hulle te verleng of te versnel sodat hulle meer as `n dans beskou word.

Herorganiseer die bewegings om `n nuwe en meer interessante volgorde van bewegings te skep.

Geniet en wees getrou aan jou. Dans, soos kuns, is subjektief. Moenie dink of jou dans soos `n ander lyk nie, skep net een wat jou siening as choreograaf toon.

Daar is geen probleem met ander danse wat jou inspireer nie, maar steel nie alle bewegings nie.

Moenie ontsteld wees as jou dans nie presies opduik soos jy gedink het nie, aangesien daar geen perfekte dans is nie.

Deel 2
Leer om te dans

Vind die toepaslike spasie. Om `n dans vir `n groep mense te leer, moet jy genoeg ruimte hê sodat almal kan beweeg. Ideaal, `n studie met `n spieël sodat jou studente mekaar daar kan sien.

As jy nie `n studie kan kry nie, kan jy ook na `n gimnasium gaan.
Nog `n opsie is `n tennis- of basketbalveld.

Eksperimenteer met segmente. Verdeel volgens segmente is `n metode waarin jy die dans in afdelings skei en elkeen `n naam gee. Hierdie metode is baie nuttig wanneer jy jou dansers langer danse leer.

Dit sal ook nuttig wees as u die gedeeltes wil hersien. In plaas daarvan om die beweging te beskryf, kan jy sê: "Kom ons gaan na die" windpomp "-afdeling."

Mense onthou beter in klein dele, dus om te breek in segmente sal jou dansers ook help om die choreografie makliker te behou.

Laat jou dans aanpas. Net omdat jy `n duidelike volgorde van stappe beplan het, beteken dit nie dat dit nie in die verhoor verander kan word nie. Laat jou dansers eksperimenteer deur hul eie styl by die dans by te voeg. Maar selfs as jou dansers nie vaardig genoeg is om nuwe bewegings by te voeg nie, moet jy steeds gewillig wees om aan te pas. As `n oorgang byvoorbeeld baie moeilik vir die groep blyk, moet jy dit dalk `n bietjie verander om dit makliker te maak.

Kyk na die dansers terwyl hulle dans, en as hulle iets doen wat jy wil, skryf dit neer en voeg dit by jou choreografie.

Hou in gedagte dat dit makliker is om buigsaam te wees en die choreografie te verander as jy met `n kleiner groep dansers werk.

Gee altyd aandag aan die manier waarop die dans werk. Soms werk sekere opeenvolgings eenvoudig nie in `n groep nie, of `n groep het nie die vermoë om uit te voer wat jy wil hê nie.

Dit gebruik `n visuele evaluering. Een manier om jou dansers te help om te sien wat hulle verkeerd doen, is om visuele assessering te gebruik. Jy kan hulle individueel opneem met `n slimfoon en dan die video speel sodat hulle dit kan sien. Op dieselfde manier kan jy dit in pare verdeel en elke persoon die ander aanteken.

Een voordeel van die gebruik van pare is dat hulle individuele reekse oor en oor kan aanteken totdat elke mens goed kan dans.

As jy elke student opteken, probeer om die video met elkeen te hersien om hulle aan te moedig en hulle te help bepaal hoe om beter te dans.

Moenie gefrustreerd raak nie. Sommige mense het danservaring, terwyl ander op die ou end onwillige dansers is. Wees geduldig wanneer jy die choreografie leer en moenie bekommerd wees as sommige van jou dansers probleme ondervind met die bewegings nie.

Sê vir die dansers die choreografie voor die volgende repetisie.

Hoe meer hulle die bewegings beoefen, hoe meer gemaklik sal hulle wees en hoe beter sal die dans lyk.

Deel 3
Berei die dans voor om dit aan te bied

Kies die rok. Dit is `n baie goeie manier om die ideale klimaat te skep en die wêreld te skep waarin jou dans sal lewe. Dit kan lank duur vir sy skepping en kan baie duur wees, dus bepaal dit `n finansiële begroting en `n tydsbeperking voordat dit begin word.

As jy nie baie tyd of geld wil belê nie, vra jou dansers om met hul eie klere te kom.
Maak seker dat hulle in klere aantrek waar hulle maklik kan beweeg.
Jy kan ook klere by `n spaarkelder koop of met `n artistieke vriend werk om dit van nul af te haal.
As jou dansers in `n goeie plek gaan dans, maak seker dat hulle make-up vir die verhoog gebruik sodat hulle hul gesigte duidelik kan sien.

Het `n algemene repetisie. Dit is die ideale tyd om die dans vinnig met klere en rekwisiete te ondersoek. Dit is belangrik om hom soveel as moontlik te laat lyk sodat die dansers voorberei word.

As die dansers nog nooit voor `n gehoor gewerk het nie, nooi sommige vriende uit na die rok repetisie sodat die dansers daaraan gewoond raak.

Organiseer so ver as moontlik die algemene repetisie in `n spasie wat soortgelyk is aan dié van die skou.

Maak seker jy oefen die lig en klank tydens die repetisie.

Verloor beheer en geniet dit. Of jy deelneem aan jou dans of sien uit die hoeke van die verhoog, sal die aanbieding ontstellend wees. Kanaal jou senuwees deur hulle in emosie te draai en die show te geniet!

Moenie bekommerd wees as iemand val of `n fout maak nie. Die vertoning sal voortgaan.

Neem prente of vra iemand om dit te doen. Om `n dans te skep is `n groot prestasie, en jy sal dit wil onthou.