Hoe om te vertel

Of jy `n storie professioneel gaan vertel of `n gedig hardop in die klas lees, daar is gepaste en onvoldoende maniere om iets te vertel. Jy moet leer om gemaklik te wees met die materiaal, om te weet wat om uit te gaan en wat om uit te spreek aan die luisteraars. Kyk na stap 1 en begin met die vertelling van jou gehoor.

conținut

Stappe
Deel 1
Deel 2
Deel 3
Wenke
Waarskuwings

stappe

Deel 1

Praat tegnieke

Leer om gemaklik te lees en te praat op dieselfde tyd. Dit is baie belangrik as jy `n storie vertel of `n gedig sê deur dit uit `n blad te lees. Jy kan ook die teks memoriseer, wat baie help, maar maak seker jy weet hoe om hardop te lees.

Lees dit meer as een keer. Veral as jy jouself voor die gehoor wil voorlê, moet jy verskeie kere oefen wat jy gaan vertel. Op hierdie manier sal jy gewoond raak aan die gebruik van die woorde en jy sal in staat wees om oogkontak met die gehoor te behou.
Verstaan die ritme van woorde. Jy sal sien dat in gedigte en stories, selfs diegene wat slegs verbale is, die lengte van die sinne en die woorde wat gebruik word, `n soort ritme skep. Wees gewoond aan die ritme deur die oefening en so kan jy die storie of die gedig hardop goed speel.
Probeer om die hele geskiedenis van die bladsy te lees. Die vertelling impliseer dat jy aktief betrokke raak by die storie en die aandag van jou gehoor vasvang. Kyk op soos jy lees om oogkontak met die gehoor te maak.

Verander die stemtoon, spoed en volume van die stem. Om `n storie op `n boeiende manier te vertel, moet jy variasies in die spoed, volume, toon en kadens van jou stem gebruik. As jy met `n enkele toon (eentonig) praat, sal jy net die gehoor boor, selfs al is die storie self interessant.

Jy moet die toon van jou stem maak, is geskik vir die storie. Byvoorbeeld, jy sal nie praat asof jy `n bekentenis maak wanneer jy `n epiese storie vertel (soos die Odyssey) nie. Ook sal jy nie `n epiese stem gebruik as jy `n komiese of `n ligte en romantiese verhaal vertel nie.

Maak seker om stadig te vertel. Wanneer jy hardop lees of `n storie in die openbaar vertel, moet jy stadiger praat as wanneer jy praat. Deur stadig te praat, kan jy die aandag van die gehoor vasvang en toelaat dat jy die storie of die gedig korrek op prys stel. Dit is `n goeie idee om `n glas water byderhand te hê wanneer jy vertolk en stop, `n sluk en `n breek maak.

Die idee is om die stem te projeksie, nie te skree nie. Asem en praat van die diafragma. Om hierdie oefening uit te oefen, plaas jou hand op jou maag. Inasem en asem uit as jou maag styg en val. Tel tot tien terwyl jy inasem en uitasem. Jou maag sal begin ontspan. U sal van hierdie ontspanningstoestand wil praat.

Spreek duidelik Baie mense praat nie duidelik of behoorlik wanneer hulle iets probeer vertel nie. Jy moet seker maak dat jou gehoor jou kan hoor en verstaan wat jy sê. Vermy kabbel of praat te laag.

Verduidelik die geluide korrek. Die artikulasie behels die konsentrasie om klanke meer as woorde toepaslik uit te spreek. Beklemtoon die uitspraak van die letters: b, d, g, y, p, t, k, ch. Beklemtoon die uitspraak van hierdie geluide en jou toespraak klink duideliker vir jou gehoor.

Spreek die woorde korrek uit. Maak seker dat jy die betekenis van die woorde in jou gedig of storie ken en hoe hulle goed uitgespreek word. As jy dit moeilik vind om die korrekte uitspraak van `n woord te onthou, skryf `n inskrywing vir jouself langs die moeilike woord. Op hierdie manier kan jy dit goed uitspreek in jou vertelling.

Vermy truuks soos "hierdie", "soos". Dit is goed om dit in `n algemene gesprek te gebruik, maar in `n vertelling sal hulle jou in die war laat hoor en die gehoor aflei.

Beklemtoon die toepaslike dele van die storie of gedig. Die idee is om seker te maak dat die gehoor die belangrikste dele van die gedig of storie verstaan. Aangesien dit hardop vertel word, moet die gedeeltes uitgelig word met die gebruik van die stem.

Die verlaging van die stem en die gebruik van laer tones, saam met leunend teenoor die gehoor, sal die aandag van die publiek in die belangrike dele van die storie vang en is uitstekend om jou op die hoogte te hou. Maak seker dat jy jou stem noukeurig projekteer, selfs as jy in `n laer stem praat.

Byvoorbeeld, as vertel, Harry Potter en die Philosopher`s Stone (die eerste boek in die reeks), sal jy wil om te beklemtoon die oomblik wanneer Harry gesigte Voldemort of wanneer jy wen die Zwerkbal wedstryd die gevleuelde bal of "jatten" met die vang van sy mond.

Die gedigte bevat spesifieke klem op hul struktuur. Ons moet dan aandag gee aan hoe die gedig (sy metrieke) geformateer is om te weet watter lettergrepe in die vertelling uitlig.

Gee pouses in die toepaslike plekke. Jy wil nie haastig praat tydens die storie nie. Lees en vertel van `n storie of `n gedig hardop is nie `n loopbaan nie. Seker moet wees om op die gepaste tye te breek sodat jou gehoor heeltemal in die hande is van wat jy hoor.

Pouse na snaakse of emosionele oomblikke van jou storie en dit sal jou tyd gee om op jou gehoor te reageer. Vermy om vinnig deur die belangrike dele van die storie te gaan sonder om te wag. Byvoorbeeld, as jy iets snaaks is vertel, miskien het jy moet pouses voeg tot die finale skoot, sodat mense sal begin lag wanneer hulle die rigting wat jy neem die storie te verwesenlik.

Baie keer vertel die telling jou waar om te breek. Wanneer jy `n gedig hardop te lees, wees seker om nie te breek aan die einde van die lyne, maar eerder waar leestekens (kommas, periodes, ens) aan te dui dat jy `n breek te neem.

`N Goeie voorbeeld van die korrekte gebruik van pouses is die teks van Die Here van die Rings. As dit nie hardop gelees word nie, is daar soveel komma`s dat `n mens kan dink dat Tolkien nie geweet het hoe om dit te gebruik nie. Maar wanneer die teks hardop gelees word, besef mens dat die pouses perfek pas by die storie.

Deel 2

Maak `n goeie vertelling

Skep die atmosfeer Wanneer jy iets vertel (`n storie, `n gedig of `n grap), moet jy die gepaste atmosfeer skep. Dit impliseer om die ruimtelike en temporale konteks van die vertelling te vestig en dit te kommunikeer sodat die gehoor voel dat dit in daardie plek en tyd is en sodoende word die storie meer werklik en naby.

Gee `n bietjie konteks vir die storie. Waar is dit gestel? Wanneer het dit gebeur? In jou lewe of in iemand anders se lewe? `N Lang tyd gelede? Al hierdie dinge sal die verhaal sterk maak en sal dit duideliker maak in die gedagtes van die gehoor.
Kommunikeer die standpunt van die storie. Is dit `n persoonlike verhaal van joune? Van iemand wat jy ken? Is dit `n storie bekend vir die gehoor (soos Cinderella, byvoorbeeld)? Maak seker jy vertel die storie uit die regte oogpunt.
As jy `n storie vertel, en veral een wat met jou gebeur het en nie `n geskrewe verhaal of gedig nie, gebruik die huidige werkwoord. Dit gee onmiddellik die storie en maak die aandag van die gehoor makliker.

Gee die toepaslike struktuur vir die storie. Wanneer jy `n storie te vertel, veral as dit is iets wat met jou gebeur het of wat verband hou met jou, maak seker dat die storie het `n struktuur wat dit interessant vir die publiek maak. Mense het duisende jare stories vertel, so daar is `n paar parameters wat jou verhaal kan verbeter.

Jou storie moet die struktuur van oorsaak en gevolg volg, ongeag die storie. Dit impliseer dat iets gebeur en dan is daar `n effek wat die oorsaak volg. Besin hieroor met die woord "omdat." "Omdat daar `n oorsaak was, het die effek plaasgevind."

Byvoorbeeld: jou stripverhaal begin met die mors van water op die vloer. Dit is die oorsaak en die effek is dat jy in die klimaat van die plot gly. "Omdat jy vroeër water op die vloer gestort het, het jy gegly toe jy wegkruip."

Stel die konflik vroeg voor. Die probleem en oplossing vir die konflik is wat die gehoor se belangstelling in die storie hou. As jy `n lang tyd neem om dit aan te bied of `n paar keer van die probleem af weg te beweeg, sal die belangstelling van die gehoor verminder word. Byvoorbeeld: as jy die verhaal van Cinderella vertel, kan jy nie praat en praat oor haar lewe voor die stiefma nie en die stiefsuster verskyn. Die stiefmoeder en stiefsuster is in die middel van die konflik, so hulle moet amper aan die begin van die storie aangebied word.

Deel die tersaaklike besonderhede Die besonderhede is belangrik in `n verhaal. As jy te veel deel, kan jy die gehoor oorweldig of boor. As jy min mense insluit, sal die publiek nie toegang hê tot die atmosfeer van die storie nie.

Kies om besonderhede wat relevant is en verwant aan die resultate van die storie, in te sluit. Om die voorbeeld van Cinderella voortgaan: jy het nie deeglik beskryf elke huishoudelike werk vir kwaad gedoen het nie, maar jy moet die take stiefma om te stop die bywoning van die dans insluit. Hierdie is belangrik omdat dit die resolusie van die storie belemmer.

U kan ook interessante of snaakse besonderhede tydens die verhaal sprinkel, maar moenie die gehoor oorweldig nie. `N Paar kan lagter maak en `n groter belangstelling in die verhaal skep.

Vermy te lui in die besonderhede. In die geval van Cinderella, as jy nie vertel die gehoor wat die organisering van die dans of waar hulle vandaan klere gekom en skoene ons heldin, alleen sal jy verwarring veroorsaak in die gehoor.

Handhaaf die konsekwentheid van die storie. Jou storie kan drake en die magie insluit wat `n persoon van een plek na `n ander kan skuif. As jy die konsekwentheid handhaaf, sal jou storie geloofwaardigheid hê. As jy nou `n ruimteskip byvoeg, sonder om eers `n wetenskapsfiksie-atmosfeer te skep, sal jou storie baie min geloofwaardig wees.

Maak ook seker dat die karakters in jou storie konsekwent optree. As een van jou karakters aan die begin van die storie is baie skaam, dit is waarskynlik nie onmiddellik konfronteer `n lui pa sonder dat die karakter aansienlik ontwikkel.

Die storie moet die toepaslike uitbreiding hê. Dit is moeilik om die korrekte uitbreiding van `n storie of `n gedig te bepaal. Dit is iets wat jy self moet besluit, maar daar is sekere elemente wat jy oor die uitbreiding moet oorweeg. Hier bied ons u hulp aan om te besluit hoe lank u storie moet wees.

`N Kort storie is makliker om deur te trek, veral as jy as verteller begin. Dit neem egter tyd om seker te maak dat die besonderhede akkuraat is en dat die regte toon en ritme gebruik word.

As jy `n langer verhaal gaan vertel, maak seker dat die storie redes het om lank te wees en dat dit nie die gehoor sal verdra nie. Soms kan sommige besonderhede verwyder word om die storie te verkort, die storie te vergemaklik en sodoende die openbare belang te verhoog.

Deel 3

Vermy algemene foute

Gebruik die stem behoorlik. Twee van die vertellers se mees algemene probleme praat baie vinnig en is eentonig. Albei probleme gaan hand in hand aangesien dit baie moeilik is om die stemtoon te verander terwyl u `n storie op 100 kilometer per uur vertel.

Kyk na jou asemhaling en hou stil as jy nie te vinnig wil praat nie. As jy nie stadig en diep asemhaal nie, is dit waarskynlik dat jy baie vinnig sal gaan. As jy nie pouses gebruik nie, sal jy baie vinnig vertel en dit sal vir die gehoor moeilik wees om jou in die vertelling te volg.
Maak seker dat jy die stem in sekere woorde en lettergrepe moduleer om te verhoed dat jy in `n enkele toon praat. Dit is een van die mees effektiewe maniere om die publiek se belangstelling te vang, alhoewel die storie nie die interessantste is nie.

Vertel die noodsaaklikheid van die storie. Nog `n probleem is om van die hoof tema af te wyk en die vertelling van die kern van die storie uit te stel. Afwyking van die storie draad soms is nie `n probleem nie, veral as jy `n insiggewende of snaakse detail gaan byvoeg. Indien nie, is dit beter om by te bly om die hoofverhaal te vertel, want dit is wat die gehoor verwag.

Vermy deur die takke gaan. Wanneer jy die storie begin, moet die inleiding van die verteller en die storie kort wees. Die publiek wil nie hoor hoe die storie in `n droom of iets vir jou verskyn het nie. Die gehoor is geïnteresseerd in die verhoor self.

Moenie dwaal tydens die storie nie. Probeer om by die hoofstruktuur van die storie te hou en moenie op die oomblik snaaks herinneringe of temas voorlê nie. As jy te ver gaan, sal die aandag van die publiek ontsnap.

Vermy te veel u mening, u begrip van die storie of sy morele. Wanneer jy `n storie deel, of dit jou eie of iemand anders se verhaal is, is die gehoor nie geïnteresseerd in jou begrip van die geleerde les nie. Onthou die verhale van jou kinderjare (soos die fabels van Aesop). Byna almal het `n morele. Onthou u enige les of onthou die stories?

Stories word gevorm uit die feite van die verhaal. Die les of begrip van die boodskap moet uit die rekening van die gebeure kom of die morele eksplisiete is of nie.

Praktyk. Hierdie stap, alhoewel dit so voor die hand liggend is, word dikwels opsy gelaat. Jy moet oefen voordat jy `n storie effektief en vermaaklik kan vertel, of dit nou `n gedig, `n verhaal van `n ander persoon of `n persoonlike gebeurtenis is.

Hoe meer jy jou materiaal ken, hoe veiliger sien jy jouself wanneer jy vertel. Hoe groter die sekuriteit in die storie, hoe groter is die belangstelling wat jy onder die publiek sal opwek.

Luister na ander vertellers. Daar is mense wat hul verhale vertel: storiesvertellers, diegene wat in films fliek, diegene wat stories vir oudioboeke lees.

Kyk na die live vertellers en kyk na hul lyftaal (gesigsuitdrukkings en handbewegings), hoe om variasies van die stem en die tegnieke wat gebruik word om die publiek se aandag te vang gebruik.

wenke

Wees vertroue wanneer jy vertel. Selfs as jy nie so veilig voel nie, as jy stadig en versigtig praat, sal jy vol vertroue wees.
Voeg sensoriese besonderhede by om die storie meer realisties en nader aan die publiek te maak. Watter reuke word waargeneem? Watter klanke kan gehoor word? Wat is dit wat die karakters en jouself sien en voel?

waarskuwings

Probeer om asem te vermy en praat van die keel of boonste bors, want jy sal jou stembande dwing en jy sal gespanne voel. Jy sal ongemaklik en gespanne klink.

Wys meer ... (4)

Deel op sosiale netwerke:

Verwante