Hoe om liedjies te meng

As jy uiteindelik klaar is met opname, moet jy alles meng om die liedjie te voltooi. Die toerusting en sagteware van klankingenieurswese kan egter intimiderend, met al sy knoppies, skuifknoppies, gesofistikeerde lesings en verwante jargon. Vir diegene wat net op pad begin om `n goed gemengde liedjie te kry, moet hulle seker maak hulle is goed toegerus vir die werk. Dan kan jy die klank volgens jou doeleindes toevoer, dit versprei deur die stereo veld en verwerk dan so dat dit goed gemeng is.

stappe

2

Vind die regte digitale klankwerkstasie (EAD) vir jou situasie. `N EAD is `n digitale klankwerkstasie en tensy jy `n opname-ateljee tot jou beskikking het, is dit waarskynlik die manier waarop jy jou musiek meng. Daar is baie verskillende tipes EAD, sommige gratis en ander meer as $ 800. Watter een sal die beste werk vir jou situasie, is `n kwessie van voorkeure. Jy sal die eienskappe van elke EAD moet ondersoek, maar dit is `n paar gewilde opsies:

3

Benoem jou leidrade om hulle maklik te herken. Die menger van jou klank koppelvlak moet so ordelik moontlik wees. Dit sal jou toelaat om die klank te verander en aan te pas sonder enige verwarring of foute. Om tyd te bespaar en jou doeltreffendheid te verbeter, moet jy jou leidrade etiketter volgens `n stelsel wat vir jou sin maak. Byvoorbeeld, jy kan die volgende doen:

4

Stel `n kleurkode in om die doeltreffendheid van jou mengsel te verbeter. As jy verskeie liedjies het wat jy tydens die sessie probeer meng, kan dit moeilik wees om in `n oogopslag te bepaal watter spoor is watter. Wanneer u spore koördineer volgens kleure volgens basiese kategorieë, sal u weet watter spoor is wat dadelik deur net na hulle te kyk. `N Voorbeeld hiervan kan die volgende wees:

5

Hou jou ore waar moontlik. Deur te luister na `n spoor oor en oor, kan luister na dit by laer volumes jou ore beskerm teen onnodige spanning. As u `n laer volume luister, kan u ook subtiele variasies in die volume van die instrumente herken.

6

Maak jou verstand van afleiding skoon. Die kreatiewe proses om `n liedjie te meng, kan ingewikkeld wees deur swak organisasie of eksterne geraas. Maak maatreëls om te verseker dat jy nie onderbreek word nie. Skakel jou selfoon af en stel `n redigeringsroetine in, sodat jy jou fokus op jou doel kan hou om `n gemengde liedjie te kry.

2

Kry `n idee van die mengsel. Baie produsente en kunstenaars poog om `n sekere sensasie te bereik of "vibreer" deur middel van die uitdrukking van `n mengsel. Luister na die benaderde mengsel herhaaldelik tot instinktief voel die rigting van die musiek, sy impuls en hoe die spore wat dit saamstel werk saam.

3

Identifiseer die eienskappe van die spoor wat u wil uitlig. Luister na die benaderde mengsel en let op die unieke eienskappe en sleutelelemente wat jy daarin hoor. U moet hulle toespits wanneer u meng. Dit is ook `n goeie tyd om die tipe atmosfeer te bepaal wat jy probeer skep. `N Vrolike en kragtige atmosfeer sal `n ander benadering vereis as dié van `n verre en onderdrukkende atmosfeer.

4

Bepaal die verhoudings tussen die snitte. U moet die dele wat mekaar aanvul, in ag neem, soos die ritmiese kitaarspore wat `n skep "oordrag" elke sekere hoeveelheid maatreëls. Dit moet later uitgelig of verfyn word om `n groter effek te verkry. As jy nie die doel van `n spesifieke spoor kan sien nie, kan dit `n teken wees dat jy dit glad nie nodig het nie.

5

Luister na soortgelyke musiek. Deur na soortgelyke liedjies te luister, kan jy hoor hoe die instrumente gebruik word om `n baan te ontwikkel. Jy kan ook heeltemal nuwe effekte-idees kry wat jy in jou eie mengsel kan gebruik. Om inspirasie uit ander liedjies te kry, kan `n kragtige instrument wees vir jou mengproses.

6

Beplan om van onder af te meng. Dit kan nuttig wees om aan die liedjie as `n piramide te dink. Die onderste en swaarder dele (bas drum, elektriese bas, ens.) Vorm die basis van die mengsel. Die middelste segmente bestaan ​​uit kitare, klawerbord en ander slagwerk. Ten slotte vorm die stemme en die hoofdele die top. Wanneer u die basiese beginsels leer, moet u mengproses gewoonlik hierdie volgorde volg.

2

Balanseer die volume tussen spore. Die opset van die winsstruktuur is een van die belangrikste aspekte van die mengsel. As `n liedjie is "baie warm", die volume is te hoog en die boonste en onderste dele van die frekwensie is verlore, wat veroorsaak dat `n verskynsel genoem word "snip". Gebruik jou klank koppelvlak om afsonderlik na elke spoor te luister en pas die volume aan.

3

Groepeer die geluide met `n bus. Die proses om soortgelyke klanke in `n enkele lied te groepeer, staan ​​bekend as bussing. Dit beteken dat u prosesse gelyktydig kan toepas op al die snitte wat die bus bevat.

4

Oorweeg die panning. Panning is die beweging van klank na links en regs deur die stereo veld van jou mengsel. Jy moet `n algemene idee hê van hoe jy die panning sal gebruik, sodat jy vinnig kan werk wanneer jy die instrumente moet byvoeg. Beplan om swaar en lae frekwensie klanke, soos bas, te groepeer in die middel van die stereo veld.

2

Gebruik kompressie gereedskap om `n konstante volume te verseker. `N Kompressor beperk die hoeveelheid frekwensie wat in die mengsel uitgedruk word. Dit sal die volume in die stille dele verhoog, die volume in die lawaaierige dele verlaag en die volume van die klanke in die ideale reeks hou. As gevolg van menslike foute, kan jy nie verwag dat alle instrumente perfek konsekwent wees gedurende die hele opname nie. Die kompressie kan outomaties vir u hierdie onreëlmatighede ooreenstem.

3

Kyk na die geluid van die tromme en die bas. Die tromme en bas vorm die ritmiese basis van die liedjie, dus maak seker dat jy die tyd opsy sit om deeglik te luister. Laer frekwensie klanke kan oorweldigend wees as jy nie versigtig is nie. Elke deel moet `n kenmerkende geluid hê, maar ook samehangend met die geheel. As `n instrument te hard of dowwe is, klink dit nie.

4

Gebruik geraasdeure. Klankdeure elimineer alle geraas wat nie `n minimum volume bereik nie. Dit kan baie nuttig wees as `n opname gemaak is in `n gebied met agtergrond geraas. Die geruis van hierdie geraas kan maklik met `n geraashek uitgeskakel word.

5

Eksperimenteer met die panning. Die manier waarop klank deur die stereo veld beweeg, het beslis `n effek op die klank wat jy in die mengsel produseer. Om die perfekte balans te vind, moet jy eksperimenteer met die manier waarop jy die snitte versprei. Beginners moet begin met `n sentrale deel van die bas, maar dan kan hulle die volgende doen:

6

Voeg effekte by. Die koor effek, byvoorbeeld, sal byvoeg tot `n spoor lae effens verskillende timbres en intonasies, sodat dit klink soos om verskeie instrumente te speel. As `n algemene reël, hierdie effek is nuttig vir dele van elektriese sleutelborde en kitare. Sommige ander effekte wat jy kan gebruik wanneer jy meng, sluit in:

7

Gebruik outomatisering om `n meer musikale liedjie te skep. Daar is baie tipes outomatisering wat jy kan gebruik om die musikaliteit van jou mengsel te verbeter. Byvoorbeeld, jy kan jou meesterbus outomatiseer om sterker koors as stansies te skep. Dit sal `n meer prominente refrein in die mengsel skep.

8

Verenig alles Wanneer u die gelykmaker gebruik, klank deure en ander effekte, moet u voortdurend na die hele produksie luister. Deur dit te doen, maak klein aanpassings aan elke snit terwyl jy altyd die hele gedagte het. Met elke verandering, luister weer na die mengsel. Selfs as die individuele dele baie goed klink, moet die hele produk ook baie goed klink.

9

Breek die reëls en verken nuwe tegnieke. Daar is baie parameters en tegniese reekse omskryf deur kundiges wat jou kan blinde vir nuwe benaderings wat jy kan neem om die klank wat jy wil te bereik. Goeie geluid is `n kwessie van smaak. Vertrou altyd jou ore en moenie bang wees om die reëls te verbreek nie.