Hoe om `n liedjie met kitaar akkoorde te skryf

Gee liggaam aan jou storie in vers. Die liedjies is gewoonlik gestruktureer in stanzas en choruses. `N Tradisionele stanza bestaan ​​uit vier verse, die tweede en vierde vorm `n rym. Ontwikkel jou karakters en jou storie hier.

Omhul jou tema in die koor. Terwyl die stanzas `n storie ontwikkel, maak die koor die situasie op. Gebruik die koor om die punt wat jy probeer maak, te beklemtoon. Dit kan uitgedruk word in `n enkele lyn wat eers een keer gesing word, in `n enkele lyn wat herhaal word vir klem, in `n rympaket of in vier lyne, soos `n tradisionele stanza.

Oorweeg dit om `n brug van agt maatreëls tussenin in te sluit. Dit is `n unieke stuk musiek binne `n liedjie. Dit kom gewoonlik voor die laaste vers en die laaste koor, en bied die gehoor `n verfrissende verandering in geluid. Liries dien dit as `n manier om `n beduidende verandering in die storie uit te druk, of dit `n verandering in perspektief is vir die karakters of `n nuwe draai in die vertelling. Die agt maatreëls tussenin is egter nie nodig nie, dus voel nie verplig om dit in te sluit nie.

Skryf veelvoudige konsepte. In u eerste konsep, fokus op die storie self en gee dit liggaam. Met elke daaropvolgende konsep, maak wysigings wat jou lirieke versterk wanneer hulle gesing word.

Bepaal die geharmoniseerde akkoorde vir jou sleutel. Akkoordprogressies word numeries uitgedruk (byvoorbeeld: I-IV-V), met elke akkoord een graad op die skaal van die sleutel. Die I-koord is altyd die sleutel wat jy gekies het om te speel. Romeinse getalle spoor die ander akkoorde op die skaal aan: hoofletters dui groot akkoorde aan en kleinletters dui op klein akkoorde. `N Nommer gevolg deur "DIM" dui op `n verminderde koord (met afkorting in Engels). `N Akkoordprogressie van I-IV-V wat in die sleutel van re gespeel word, sal byvoorbeeld weer sol-la wees.

Kies hoeveel akkoorde in die progressie moet speel. Die twee akkoordprogressies klink dalk eenvoudig, maar hulle is beperk, wat beteken dat jy dalk nog ekstra truuks moet gebruik en met nuanses moet speel om die liedjie uit te steek. Die progressies van drie en vier akkoorde is dalk die algemeenste in populêre musiek.

Dit begin met `n basiese vordering van drie akkoorde, soos I-V-IV of I-IV-V. Dit is `n baie gewilde akkoordprogressie in popmusiek en is ideaal vir beginners. Kom ons sê dat jy die progressie I-V-IV gekies het vir die inleiding en die verse. Vir die koor, probeer om oor te skakel na vordering V-IV-I. Eksperimenteer met verskeie akkoorde en progressies totdat jy `n kombinasie vind wat ooreenstem met die sfeer van die lirieke.

Verken die melodieë. Talle melodieë kan gespeel word met `n enkele progressie van akkoorde. Sing of hum die lirieke deur te speel tot jy `n melodie vind wat jou storie aanvul.

Voeg `n haak by Voeg `n paar peper by die koor met `n addisionele musikale of liriese frase om dit meer pakkend te maak. Liries kan dit die "ja, ja, ja" in die koor van Sy is lief vir jou van die Beatles. Musies kan dit The Edge se kitaarliek wees Met of sonder jou deur U2. Hoe dan ook, dit is `n addisionele floreer vir die koor wat `n verwagting van herhaling in die volgende koor skep. Deur hierdie verwagting te ontmoet, skep die haak tevredenheid in die luisteraar. Soos met die samestelling van letters en melodieë, aanvaar dit die proses van verhoor en fout. Die regte haak kan dadelik gebeur, of jy moet op verskeie werk werk om die regte een te vind.

Herwaardeer die struktuur. Maak seker dat jy die emosionele uitkoms wat jy met jou liedjie wil bring, ondersteun.