Hoe om `n toneel uit `n fliek te analiseer

Om net een toneel uit `n fliek te ontleed, kan pret en onthullend wees, want deur te fokus op `n klein deel van die fliek, kan jy dieper in die besonderhede verstaan ​​en die direkteur se besluite beter verstaan. Voordat jy die toneel kies, moet jy die film in sy geheel sien om seker te maak dat jy dit verstaan ​​het. Gaan dan verskeie kere terug na die toneel en neem aantekeninge om dit af te breek. Uiteindelik kan u `n formele skriftelike analise van die toneel vir `n klas of vir u eie gebruik maak uit die notas wat u geneem het.

stappe

2

Kies `n toneel met `n duidelike tema of doel. Die duur van die toneel moet tussen 2 en 5 minute wees. Om `n toneel vir jou analise te kies wat van groot belang is, oorweeg wat die fliek sou wees sonder dit. Sal dit sin maak? Sou daar enige onderwerp wees wat onontgin sou bly? Kies vir `n toneel waardeur die kyker die doel van die film of die konflik tussen die hoofkarakters duideliker kan verstaan.

3

Kyk die toneel meer as een keer sonder om aantekeninge te maak. Jy moet jou gedagtes skoonmaak en net fokus op wat jy voor jou op die skerm sien. Op hierdie manier kan jy die toneel opneem sonder om af te lei of om te breek om iets af te skryf. Ook kan jy die atmosfeer van die toneel beter op die hoogte stel.

2

Let op al die besluite wat die direkteur gemaak het om die toneel te skep. Hou in gedagte dat niks wat in die toneel gebeur nie, toevallig is. Selfs die kleinste besonderhede tel. Jy moet jouself in die regisseur se plek plaas en oorweeg hoe hierdie besonderhede bydra tot die algemene doel en boodskap van die toneel en ook van die film as geheel. Neem kennis van jou indrukke sodat jy dit nie vergeet nie.

3

Oorweeg die motivering, klere en parlemente van elke karakter. Om te begin kan jy kennis neem van die karakters wat in die toneel teenwoordig is. Jy het al die hele fliek gesien, so jy moet `n goeie idee hê van wat die karakters se begeertes, persoonlikhede, sterk punte en swakhede is. Fokus op wat alleen met jou gebeur in daardie toneel. Op watter manier dra hierdie toneel by tot die ontwikkeling daarvan in die algemeen?

4

Bepaal die rede waarom die direkteur sekere akteurs vir die verskillende rolle gekies het. Oor die algemeen kies direkteure `n spesifieke akteur omdat hulle eienskappe ooreenstem met dié van die karakter wat die direkteur op die skerm wil vasvang. Kyk hoe die akteurs die karakters in die rolprent maak, tot lewe kom en let op hul unieke fisiese gebare en kenmerke om te sien hoe hierdie elemente `n uitwerking op die toneel het.

5

Oorweeg die manier waarop die toneel `n uitwerking op die toneel het. Die plek waar die direkteur kies om die toneel uit te voer, is belangrik. Byvoorbeeld, as dit in `n motor gebeur, kan die karakters na die voorkant kyk, eerder as om na mekaar te kyk. As die toneel in `n begraafplaas plaasvind, voel die kyker outomaties dat iets sleg gaan gebeur.

6

Gee aandag aan die manier waarop elke skoot ingemaak word. Raamwerk is `n belangrike deel van die staging - dit is die fisiese uitleg en samestelling van die dele op die skerm. Stel die toneel om in een skoot te breek. Wat is gesentreer en wat is van die kamera af? Is die lig helder of donker? Is die skoot `n close-up? Watter effek het die raamwerk op die hele toneel?

7

Gee aandag aan die effekte wat deur die verskillende kamerahoeke of skote geskep word. Werk met die kamera is `n baie belangrike deel van die maak van `n film. Met verskillende tegnieke kan jy die verhoog en algemene bui van `n fliek heeltemal verander. U moet in ag neem wie die standpunt is wat die kamera verteenwoordig en hoe dit gewillig is. Dit is `n paar van die mees algemene hoeke en skote:

8

Let op hoe die kamera beweeg. Die direkteure moet, afgesien van die keuse van hoeke en skote, ook besluit watter bewegings hulle wil gebruik om die kamera vas te stel. Dit is `n paar algemene bewegings van die kamera:

9

Gee aandag aan die musiek, die verteller of ander klankeffekte. Speel die toneel weer, maar hierdie keer met jou oë toe. Konsentreer op die musiek wat die regisseur gekies het en vra jouself hoe hy bydra tot die toneel. Kyk dan na die ander effekte, soos `n spraak, off-camera geluide of selfs `n oorverdowende stilte.

10

Doen selfstandige navorsing om die historiese en kulturele konteks te verstaan. Vind uit die jaar waarin die film geproduseer is en navorsing aanlyn of in `n plaaslike biblioteek wat in die wêreld gebeur het in daardie jaar of rondom daardie tyd. Jy kan oorweeg of daar `n verband bestaan ​​tussen hierdie eksterne konteks en wat plaasvind in die toneel wat jy analiseer.

2

Skryf `n inleidende paragraaf waarin jy jou argument aanspreek. Die titel van die film, die direkteur en die jaar van vrylating moet ook in die inleidingsparagraaf verskyn. Met hierdie paragraaf sal jy die leser voorberei om ten volle in die hoofinhoud van die analise van die toneel in te gaan.

3

Sluit ten minste 3 paragrawe van ondersteuning in. Dit is nie nodig dat jy in jou geskrewe analise al die besonderhede wat jy aangeteken het terwyl jy die toneel gebreek het, insluit nie. Trouens, jy moet dit nie insluit nie, aangesien dit waarskynlik is dat jy 20 bladsye met die notas kan vul. In plaas daarvan moet jy `n paar belangrike bewyse kies "check" jou argument

4

Sluit aan by jou punte in `n afsluitende paragraaf. U moet nie direk herlei wat u reeds in die inleidende of liggaamsafdelings genoem het nie, maar moet u kortliks weer die wyse waarop die punte wat u aangevoer het, u argument ondersteun. Dan moet jy die vraag beantwoord "En wat?". Hoekom is jou argument belangrik en hoekom moet dit vir die leser saak maak?

5

Verander jou opstel om foute, lengte en vloei te korrigeer. Die ontleding moet `n uitbreiding van tussen 2 en 5 bladsye op `n rekenaar hê. Om seker te maak dat alles sin maak, moet jy dit hardop lees en enige sinne wat verwarrend of te lank is, verdeel. Pas dan `n speltoetser toe op jou analise.